Page 80 - Catalogue 2026
P. 80

PROJECTIONS  Cinéma Le Cratère

Emma Roufs, Scratch and Feedback, 2019, 1’ (CA)

                                                  La nature de nos outils est-elle également façonnée par la
                                                  façon dont nous en usons?

                                                  Pellicule Super 8 développée à la main avec du caffenol afin
                                                  d’adoucir les contours de l’environnement et de l’artiste en
                                                  interaction avec celui-ci et ses outils ; microphones et haut-
                                                  parleurs pris comme des instruments de musique pour la
                                                  création sonore.

Miriam Sampaio, Aporos, 2011, 6’16 (CA)

                                                  Un geste physique dans des espaces abandonnés rappelle
                                                  des passés traumatiques.

   Shannon Lynn Harris, Lacuna, 2008, 9’40 (CA)

                                                      1. un espace vide ou une pièce manquante; un interstice; une
                                                      absence.
                                                      2. une discontinuité dans une structure anatomique.
                                                      Différentes textures de chagrin et d’acceptation émergent
                                                      et l’œil de la caméra devient une lentille tournée vers
                                                      l’intérieur. L’espace est habité par la mémoire; la mémoire
                                                      devient un geste qui cherche le passé. Lacune en méditation
                                                      poétique, navigue dans un paysage d’absence, de mémoire
                                                      et de transformation par l’image et le son.

   Kandis Friesen, To The Nightingales, 2017, 10’54 (CA)

                                                      De l’espace rythmique de To The Nightingales, collage
                                                      filmique, émerge une poétique audiovisuelle. Passant au
                                                      crible des pellicules trouvées d’un ancien film coloré à la
                                                      main, le film transporte dans un autre royaume, absorbé
                                                      dans l’obscurité et lavé dans la lumière. Les sons superposés
                                                      et les images texturées s’avèrent une sorte de rumination
                                                      désinvolte sur les matériaux de l’artiste, sur la naissance et la
                                                      mort, sur l’attention, la construction et la tension – une liste
                                                      abstraite de ces choses que l’on ne peut obtenir.
80
   75   76   77   78   79   80   81   82   83   84   85